浅谈创意美术的教学理念与范畴

美术教育系教师：张舒贻

2021-02-18

      黑龙江三江美术职业学院，为了更好的培养美术教育专业的学生，开展了培养幼师的特色课堂-创意美术。创意美术是一门以美术为载体，致力于培养学生综合素质、独立人格、创新思维模式的多元课程。创意美术注重对学生想象力和创造力的培养，不执着于像与不像。我们要让学生借助创意美术的平台引导学生去观察生活，表达自我，大胆创作；我们要让学生懂得尊重每个学生独有的特性，鼓励他们用艺术语言讲述着自己对这个世界纯真的理解。

　　我理想中的创意美术的课程属美术教育专业的低龄段启蒙课程。要学生们通过手撕、拓印、综合手工、儿童心理等基本技能和作品赏析的学习，从而培养和提高美术教师的综合创意和从教能力。是一门技能性和操作形很强的技能课。让学生们通过专业课的学习让学生了解手工制作的种类和技法，培养学生审美情趣，提高审美能力。提高学生艺术鉴赏的感受力、创造力；掌握各种手工技能，并能应用到未来的教育工作中，提高综合文化素质。

　　在第一节课程中，我主要是让学生们了解美术与创意美术的区别。其实，创意美术与专业美术（或者我们通常理解的“美术”）还是有区别的。创意美术的重点在于“创意”二字而不是“美术”，美术仅仅是激发学生创造力、想象力的一个载体。创意美术通过画笔、颜料、纸张等媒介，可以带给学生更大的发挥空间，让学生天马行空、任意的去把自己的想象力表达出来。创意美术是体现我们人思维独特想法和开阔思维的极佳方式，在一定规则范围内，绘画没有刻板的要求，学生可以尽情表达自己的想法，从而达到学生拥有开阔的思路和主动思考的能力。创意美术中学生表达自我为主。

　　让学生们了解到创意美术表现形式丰富，不拘泥于材料的限制，没有专业的绘画形式划分，可以运用所有的美术形式进行表达。注重培养学生兴趣，通过趣味的方式让学生学习更多知识。创意美术是以绘画性联想为载体，设计通过视觉、听觉、触觉和嗅觉等感觉器官，用多样化的材料，使学生从感知到运用点、线、面进行构图造型，感受线、形、色的神奇美感，从而开拓学生思维，让学生的内心世界得到充分的表达。启发学生，使其能够把想法发挥在自己的画面中。

　　让学生们知道有些课程很多时候，要对照参照物画的能有多像就多像。而创意美术更注重的是学生的创作能力，每个学生的创作都是不一样的：其实天空可以是方的，谁说树上不能结番茄呢？学生的想象力是与生俱来的，学生的心思是天真烂漫的，我们需要做的，是保护学生的想象力，鼓励学生把对这个世界上看到的，心里想到的，勇敢表达出来，或许你觉得它很“荒谬”，但这“荒谬”却是创意美学中最宝贵的特质。

　　第一个阶段是美术教育系-基础教育学院-2051班的课程，这个班级学生的特点，大部分都是零基础的学生，不同专业，为了培养他们上课兴趣，开拓他们的思维，我在课程设置上会加入一些情景式导入，把他们带入其中。

　　要让学生的每一幅画都是自己的创作。我不仅是教会学生们技法，更重要的是教会学生用艺术表达自己的想法，这也是创意美术倡导的“美术也是一门语言”。只有在自由的艺术氛围下，才能解放天性，释放学生们创作的小宇宙。

　　“会”画画的学生更有气质。我在教学过程中注重激发学生的艺术天赋，在艺术活动实践中熏陶学生综合提升艺术素养、艺术气质。

　　“会”画画的学生更会表达。美术是一种语言，我要为学生营造宽松的艺术课堂氛围，帮助学生发现自我、表达自我，引导学生勇于表达、乐于表达、擅于表达，以等多种艺术形式尽情表达自己的想法，释放心中的小小世界。

　　“会”画画的学生更勇于创新。创意美术课程的核心内容是注重引导创意思维，培养学生敢于尝试、大胆想象、勇于创作、乐于探索的性格，对事物充满好奇和认知欲望。创新作为二十一世纪的核心能力，对学生毕生起到非凡的意义。

　　“会”画画的学生更自信。每一幅美术作品的完成对于学生都是一次新的突破和成功，从对一个新事物的认知、探索、尝试、创作中获得自我肯定，在积极的艺术活动中打造一个自信的集体。

　　“会”画画的学生更快乐。生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，在我们创意美术的课堂中注重观察力、和观察方法的培养，在加强学生美术造型能力的同时，更注重给学生一双发现美的眼睛，观察力的提升和观察方法改变会让学生对身边的事物改变视角和定义，生活中的美好与快乐不期而遇。

　　“会”画画的学生有更多机会。学生有规划和阶段性的提升专业美术表现技法、创作水平，挖崛学生美术特长，针对性的推荐学习专业技能修养，为之后走进艺术之路奠定扎实基础。

　　●创意美术课程的特色：

　　1、丰富性

　　创意美术课的美术材料除了有常见的油性油画棒、彩纸、棉花、海绵、彩墨、水粉、丙烯等，还有少见的紫砂泥、纸黏土、水性油画棒、手指画专用颜料，甚至生活中常见的生活用品、植物、水果、蔬菜、废弃的物品都是我们创作的材料，能合理再生的利用的同时，用有趣的形式发挥学生的想象力和创造力。

　　下面就是基础教育学院美术教育系2051班的学生，部分具有代表性的特殊材料作品。

　　打破传统的美术思维，传统中结合一些创意加以创作。

　　例如：第一幅创作是，水彩和几何形体的结合，其中学生会根据自己的创作和想法，运用一些其他的材料。

　　第二幅创作是，用紙线条的形式代替 非洲肯特布地毯的原材质，选用相同的编制手法，再加以一些规则的图案丰富其内容。（属于工艺品的雏形）

　　第三幅创作是，主要这节课是带同学们认识，哥特式教堂玻璃窗的特点，利用特殊材料 锡纸，来进行肌理的表现，并让学生们结合神话故事来设计画面。

　　只有开拓学生们的思维，才能激发他们在今后在自己的教学过程中，展现有特色的课程，去培养自己学生的能力。

第一幅

第二幅

第三幅

　　2、专业性

　　老师根据学生思维想象力的不同特点，采用多感探索的授课理念，通过以美术为主题的情景启发方式，对学生进行课程深度和广度的个性化提问引导式教学，提高学生的事物观察力、综合探索力、造型表现力、色彩运用力、团队协作力、想象创造力、设计应用力、欣赏评述力等多方面能力。

　　3、兴趣化

　　兴趣是学生学习的基础，创意美术课程不仅着重于美术专业的绘画技能的培养，还着重于让学生感受生活，体验生活，尽情享受无限创“艺”的惊喜和乐趣，激发学生服内在情感的感性教育，培养其创造力，提高其综合素质。

　　4、多元化

　　“创美”课程不但着眼于美术、手工等艺术感觉，更注重培养学生思维能力与学科知识，在兴趣和审美中，以主题形式贯穿各学科知识，包括自然、社会、文学等学科系统。这是创美课程有别于其他传统美术课程的特色之一。

　　最后我把所学进行实践运用，在引导学生在教育事业中要让幼儿获得审美愉悦，教师语言的运用也很讲究，启发、引导性的语言可以开阔学生对幼儿教育的思路，启迪幼儿学生去发现。首先要让学生学会去选择适合幼儿的美术活动内容，这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的，与幼儿的生活经验相关的，是他们熟悉的。其次，要教会学生要以游戏的形式开展美术活动，让幼儿乐在其中。提供多种材料，让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣，激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。动手能力有很大的促进作用。使幼儿觉得绘画是件快乐的事，他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。

　　总而言之，创意美术课不是单纯教绘画技巧，而是培养学生探索和发现的思维习惯。学生像在做研究的科学家一样，通过创新的材料和专业教师的引导，进行不断的思考，激发学生自行获取知识及学习技能的一种能力。学生们不仅能从美感经验中获得的较高的学习能力和创新能力，而且也会将这些能力应用于以后的学习、生活和工作中，从而受益匪浅，获益终身。

（编辑：江天）